隨著數(shù)字經(jīng)濟的飛速發(fā)展，數(shù)字技術(shù)也在迅速向文化藝術(shù)領(lǐng)域滲透。尤其近一年來，NFT、元宇宙的爆火又為數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展提供了新的契機?？梢韵胂?，隨著“數(shù)字原住民”Z一代成長為文化藝術(shù)消費的主力軍，數(shù)字體驗將會在未來得到極大發(fā)展，而以數(shù)字藝術(shù)為載體的美術(shù)館也會迎來新的風(fēng)口。本文帶你走進幾家以數(shù)字藝術(shù)為主題的展館，數(shù)字美術(shù)館與普通美術(shù)館相比有什么不同？背后有著什么樣的商業(yè)邏輯？作為博物館界的“新物種”，又給業(yè)界提供了什么樣的新思考？

Culturespaces數(shù)字藝術(shù)館的

“連鎖”模式

泵車遙控器操作手指法

雖然很多人都對大師的真跡心生向往，但并不是每個人都有機會親臨原作。Culturespaces（巴黎、波爾多、紐約、阿姆斯特丹、首爾、迪拜）是法國一家管理文化遺跡、博物館和藝術(shù)中心的私人機構(gòu)。依托于對市場的敏銳捕捉，它很早便開始專注于沉浸式的藝術(shù)體驗，打造藝術(shù)大師的IP數(shù)字展覽，迄今已經(jīng)在全球擁有多個永久的數(shù)字藝術(shù)展館。

譬如數(shù)字領(lǐng)域最紅的展館之一——位于巴黎的Atelier des Lumières，自2018年開業(yè)以來，就已經(jīng)吸引了超過300萬游客體驗文森特·梵高、克勞德·莫奈、古斯塔夫·克里姆特和薩爾瓦多·達利等藝術(shù)家數(shù)字化的藝術(shù)作品。

2020年，Culturespaces又開設(shè)了號稱世界上最大的數(shù)字藝術(shù)中心：Bassins des Lumières。它位于法國波爾多一個前二戰(zhàn)潛艇基地內(nèi)。它擁有超過13000平方米的投影面積，數(shù)字投影不僅與潛艇基地的建筑完美契合，并在四個巨大的水面投下倒影，為沉浸式體驗增添了新的維度。

強大的公眾號召力也為Culturespaces吸引了很多合作，并讓旗下的數(shù)字博物館這一品牌以“連鎖”模式迅速在其它地區(qū)拓展。

THE LUME 主打“大師”牌

無獨有偶，同樣打大師牌的還有誕生于墨爾本的THE LUME（墨爾本、印第安納波利斯、洛杉磯）。它由Grande Experiences創(chuàng)辦，這家總部位于墨爾本的公司正在致力于將展覽轉(zhuǎn)化為全球體驗的最前沿；號稱是澳大利亞首個永久性的數(shù)字藝術(shù)展館，其首個沉浸式展覽依然選擇大眾喜聞樂見的梵高作為主角。

步入其中，近150臺數(shù)字投影儀將藝術(shù)家的二維繪畫轉(zhuǎn)化為3D世界，讓觀眾可以在30000平方英尺的沉浸式畫廊中盡情探索，在荷蘭、巴黎、阿爾勒、圣雷米和瓦茲河畔奧維爾的多重感官之旅中伴隨這位荷蘭大師，穿越時空。

teamLab無界

創(chuàng)吉尼斯紀(jì)錄的數(shù)字博物館

在數(shù)字藝術(shù)領(lǐng)域，teamLab（東京、上海）的大名可以說無所不曉。所以當(dāng)它與日本著名房地產(chǎn)開發(fā)商森大廈株式會社共同創(chuàng)辦的“森大廈數(shù)字藝術(shù)博物館：teamLab無界”在2018年開館時，第一年參觀人次就已經(jīng)達到230萬，并且大約一半來自160多個國家的游客。該場館在2019年還以21.98億人次參觀了單一藝術(shù)團體類別中的“參觀人數(shù)最多的博物館”，獲得了吉尼斯世界紀(jì)錄。

能夠獲得這么多人的追捧和贊譽，自然也有著過硬的內(nèi)容。整個博物館空間分為二層樓，面積逾10000平方米，并使用了高達470臺投影機和520臺電腦共同作業(yè)，分為五個展區(qū)主題、展出約60件teamLab的歷年作品和新作。正如題目所述“無界”，博物館中各件藝術(shù)作品之間沒有明顯的區(qū)分，每件藝術(shù)品都與其它作品融合，當(dāng)身心沉浸在藝術(shù)作品中后，自我和藝術(shù)作品之間的界限也變得越來越模糊。

teamLab旗下的數(shù)字博物館，除了在上海的常設(shè)空間外，并且還將于北京、沙特、漢堡等地舉辦以“無界”為主題的展覽。

Reel Store英國首個

沉浸式數(shù)字藝術(shù)空間

隨著沉浸式體驗的快速推進，這股風(fēng)潮也吹向了英國。被稱為英國首個沉浸式數(shù)字藝術(shù)展覽空間的“Reel Store（考文垂）”于2022年5月在考文垂開幕。

其開幕展覽“Machine Memoirs: Space”由有著AI人工智慧先驅(qū)之稱的土耳其藝術(shù)家Refik Anadol拉開序幕，呈現(xiàn)藝術(shù)家長時間與NASA合作，以AI人工智慧重現(xiàn)衛(wèi)星望遠鏡以及國際太空站拍攝的200萬張公開可用的太空圖像。作品以360度環(huán)繞式的熒幕呈現(xiàn)，并配有3D立體聲效，呈現(xiàn)電影式的觀看體驗。

大筒倉“元宇宙”激活工業(yè)遺跡

精神泵氮

在國內(nèi)，各種吸睛的沉浸式數(shù)字展覽和項目已經(jīng)屢見不鮮，但專門以數(shù)字藝術(shù)為主題的藝術(shù)館還尚屬稀缺。元宇宙與NFT爆火無疑給以數(shù)字藝術(shù)展館的發(fā)展提供了土壤。譬如近期，一座位于原工業(yè)遺址的數(shù)字藝術(shù)館與元宇宙體驗空間“大筒倉”就在深圳南山區(qū)蛇口價值工廠開啟。來自世界各地的近60位藝術(shù)家通過VR、AR、實時渲染到全息影像和傳感等多項前沿技術(shù)，營造出一個亦真亦幻的沉浸式元宇宙體驗空間。

大筒倉全名大筒倉THE SILS——奧雅綻放數(shù)字藝術(shù)館，其所在的深圳蛇口價值工廠原是廣東浮法玻璃廠，曾閑置多年，現(xiàn)在則致力于打造成中國首個工業(yè)遺址數(shù)字藝術(shù)館、首個元宇宙體驗中心。

其開幕分為若干篇章：序幕；啟航；現(xiàn)實世界之外的數(shù)字花園·NFT美術(shù)館——創(chuàng)世幻境；平行宇宙——在筒倉中“造夢”；云端上傳——光躍平臺。整個大筒倉的旅程像是置身于琳瑯滿目的數(shù)字藝術(shù)花園，在虛擬與現(xiàn)實之間不斷切換。

“弄潮者”的機遇與挑戰(zhàn)

容積式泵有哪些

凸輪泵屬于什么形式

很多博物館在疫情期間被迫關(guān)門，但同時他們也并沒有“坐以待斃”，而是積極在線上尋求與公眾建立新的聯(lián)系。在這股趨勢下，也不乏完全拋棄實體空間，轉(zhuǎn)向線上的弄潮者。VOMA（英國）就是一座新晉成立的100%虛擬的在線藝術(shù)博物館。從掛在墻上的畫作和由設(shè)計師設(shè)計的美術(shù)館“建筑”本身，都為虛擬呈現(xiàn)，為觀眾提供了一種全新的藝術(shù)體驗方式。VOMA與一些世界上最負盛名的博物館保持密切合作，譬如MoMA，芝加哥藝術(shù)學(xué)院和巴黎的奧賽博物館等；為每件作品都做了高清的3D影像，參觀者可以虛擬地在博物館中“走動”，自由放大不同的藝術(shù)作品，360度無死角體驗作品的每一個細節(jié)和角度，提供了一種更加近似于游戲的虛擬體驗。

再如，位于邁阿密的、由佩斯畫廊所成立的Superblue打破傳統(tǒng)畫廊交易的新模式，各種以新媒介、數(shù)字為載體的藝術(shù)在其中占據(jù)了非常重要的作用；西雅圖還有一家專注于NFT的博物館，邀請NFT愛好者沉浸在數(shù)字世界中，也為互聯(lián)網(wǎng)和科技界以外的觀眾提供了解這項新技術(shù)的橋梁。

如果將打造大師IP的數(shù)字化沉浸展覽看作是數(shù)字藝術(shù)館的1.0版本，那么以teamLab為代表的數(shù)字藝術(shù)團體打造的數(shù)字美術(shù)館則可以視為它的進階版本；自疫情以來，以線上虛擬、NFT、元宇宙等新概念為主打的美術(shù)館則開啟了對數(shù)字藝術(shù)館的多元探索。當(dāng)然，虛擬博物館也帶來了很多新的思考：譬如如何為觀眾之間創(chuàng)造更好的交互，而不僅僅像是在瀏覽網(wǎng)站；圍繞數(shù)字博物館的運營、策展等等。這也是以VOMA為代表的虛擬博物館在未來需要面臨的挑戰(zhàn)。

博物館、美術(shù)館迭代背后所折射出來的始終是人對藝術(shù)文化的需求所發(fā)生的變化，而在一個藝術(shù)與科技交融愈來愈深刻的當(dāng)下，以數(shù)字藝術(shù)為載體的美術(shù)館也面臨著各種機遇與挑戰(zhàn)。